proj




galereya




dizainproj


logo
тел: 298-29-09
email: vintazhufa@mail.ru

Галерея стилей

В разные исторические эпохи в обществе меняются художественные идеалы, представления о красоте, что находит отражение в смене стилистических предпочтений. Деление истории архитектуры и дизайна на стили условно. Процесс развития художественных форм не может быть механически разделен на отдельные стилистические отрезки. Стиль даже при непродолжительном своем существовании, не является чем-то застывшим, он живет и меняется. Один из известных теоретиков и лидеров отечественного авангарда М. Гинзбург подчеркивал, что стиль в своем развитии проходит три основные стадии: "молодость", которая конструктивна, "зрелость", которая гармонична, и "старость", которая декоративна.
Современные дизайнеры могут предложить бесчисленное множество вариантов оформления интерьера квартиры. Выбор стилевого решения - задача, важность которой трудно переоценить, ведь от правильно выбранного оформления дома зависят настроение, работоспособность, удобство и комфорт вашей жизни.
Смешение стилей - необходимая мера для квартиры, в которой будут проживать разные поколения людей. Каждый из них обладает собственными представлениями об организации жизненного пространства, и необходимо найти компромиссное решение, чтобы каждый чувствовал себя максимально уютно и комфортно.
Предлагаем Вам ознакомиться с основными стилями в интерьере и выбрать для себя наиболее комфортный.


Ампир

ampir1ampir2ampir3ampir4ampir5ampir6ampir7ampir8ampir9ampir10ampir11ampir12
Ампир - финальная точка в развитии классицизма в архитектуре, как названием (фр. empire — империя), так и всем внешним видом указывает на период своего расцвета - начало XIX века - эпоху правления Наполеона I. Стиль Ампир - это реминисценция архитектуры великих империй древности - древнего Рима, Греции, и Египта с их неизменной демонстрацией военной мощи, славы и превосходства. Ампир в интерьере повторяет стремление к демонстрации величия за счет монументальности форм, использования таких элементов как колонны, пилястры, карнизы. То что в значительной мере выделяет среди других направлений классицизма стиль ампир - это декор: позолота на предметах мебели, фрески, непременно светлые потолки с лепниной и неизменные головы и лапы животных и птиц от львов до мифических грифонов, сфинксов в оформлении мебели, дверных ручек и других элементов интерьера в стиле ампир. Дизайн интерьера в стиле ампир невозможно представить без тяжеловесной, массивной мебели с деталями, напоминающими архитектурные объекты - арки, колонны. Именно в период доминирования в дизайне стиля ампир популярным стало использование мебели из дорогостоящего красного дерева. В целом, ампир - олицетворение имперской роскоши, где классическая строгость соседствует со сдержанным, но довольно внушительным декором. Любовь к монументальной демонстрации величия вылилась в появление такого понятия, как русский ампир - начиная с архитектуры Росси в Петербурге и заканчивая современными интерьерами, ампир продолжает оставаться востребованным направлением в дизайне и архитектуре в нашей стране. Вершина классицизма, ампир - прекрасно вписывается в интерьеры просторных апартаментов обеих столиц и нередко служит лучшим оформлением общественных интерьеров.   Интересны бывают  образцы интерьеров в стиле ампир, сделанные для ресторанов, отелей, ночных клубов.  убранства резиденций послов и интерьеры посольств. Нередко для придания особенной торжественности помещениям, ампир выбирают для оформления свадебных салонов и дворцов бракосочетания, и, разумеется, театров.


Арт Деко

Art-deco1 Art-deco2Art-deco3Art-deco4Art-deco5Art-deco6Art-deco7Art-deco8Art-deco9Art-deco10Art-deco11Art-deco12Art-deco13Art-deco14
Стиль Арт Деко - воплощение буржуазной роскоши начала 20 века, направление в оформлении и дизайне, получившее свое название благодаря сокращенному названию международной выставки современных декоративных и промышленных искусств - Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes. Арт Деко - удачная компиляция неоклассицизма и модерна. Отличительные черты интерьеров в стиле Арт Деко - использование дорогостоящих материалов, уход от минималистичных светлых тонов классицизма, этнические мотивы в оформлении. Стиль Арт Деко - лицо эпохи джаза и периода межвоенного благоденствия, визуальное отражение "ревущих 20-х". Ярчайшим примером Арт Деко в архитектуре является небоскреб компании "Крайслер" в Нью-Йорке. Арт Деко - символ богатства и роскоши нового века, который нашел отражение во всем - дорогостоящих материалах (ценные породы дерева, шкуры экзотических животных, слоновая кость), ярких насыщенных цветовых сочетаниях, широком использовании металла в дизайне (аллюминия, нержавеющей стали, бронзы), обязательном вкраплении многочисленных декоративных элементов - скульптуры, лепнины, мозаики (популярные "герои" Арт Деко: птицы, экзотические животные, томные женские фигуры). Тем не менее, в отличие от изощренного ампира, дизайн интерьера Арт Деко отличался рациональностью и продуманностью и не был перегружен декором сверх меры. Классические четкие линии и использование простых геометрических форм не затмеваются в интерьерах в стиле Арт Деко чрезмерным и китчевым буйством декора. Популярность дизайна Арт Деко распространялась на все виды помещений - частные апартаменты и общественные заведения. Особенно по душе дизайн интерьера Арт Деко пришелся рестораторам, владельцам набиравших популярность кинотеатров, и судоходным компаниям, спускавших шикарные лайнеры, оформленные неизменно в модном стиле Арт Деко. Сейчас этот стиль предпочитают все, кому чужд аскетизм минимализма и излишняя сдержанность и антикварность классики. С помощью винтажных предметов интерьера и единичных элементов мебели и декора выгодно подчеркивается статус и финансовое благополучие владельца квартиры или заведения, выполненного в стиле Арт Деко.



Барокко

Barokko1 Barokko2Barokko3Barokko4Barokko5Barokko6Barokko7Barokko8Barokko9Barokko10Barokko11Barokko12Barokko13
Стиль барокко - характеризует все направления в жизни европейцев в конце XVII – начале XVIII века. Барокко - это не только очередной виток развития классицизма в архитектуре, дизайне, живописи и скульптуре, но так же целая эпоха, сопряженная с определенным мировоззрением, системой взглядов европейцев на окружающую действительность. Эпоха барокко считается настоящим началом расцвета западной цивилизации. Барокко в архитектуре начало складываться в Италии стараниями таких архитекторов как Мадерна, Бернини, Борромини, Фонтана, Р.Райнальди, Г.Гварини и других прославленных зодчих. Для барокко характерны торжественность и пышность, все возможные способы зрительного увеличения пространства - за счет колоннад, сложных, многоярусных куполов, пилястр. Для барокко характерно изобилие скульптур на фасаде и внутри помещений, а также другие формы декора - теламоны (атланты) и маскароны. Барокко в интерьере вторило общим архитектурным признакам стиля - витые колонны, лепнина, многочисленные зеркала, которые, отвечают за создание эффекта дополнительного пространства, большие оконные проемы. Мебель в стилях барроко и рококко - обязательно мягкая, разнообразная - кушетки, табуреты для ног, многочисленные ножки и характерные для дизайна в стиле барокко изогнутые формы. Ковры, дерево и гобелены - еще одни предметы интерьера в стиле барокко. Одной из форм барокко, фазой или даже направлением является рококо. Стиль рококо как и бароко - это утрированная, подчеркнутая театральность в оформлении интерьеров, изысканность и обилие декоративных элементов. Рококо в интерьере отличает игривость, повышенное внимание к мифологии и эротическим сценам в оформлении, и в целом, намекает на интимность и приватность оформленного в стиле рококо помещения. В колористике рококо также отличается от общих черт барокко - все краски уведены в пастельные тона (красный - в розовый, синий - в голубой и т.д.). И барокко и рококо в интерьере - довольно смелый, но одновременно популярный выбор с точки зрения дизайна помещений.



Модерн

Modern1 Modern2Modern3Modern4Modern5Modern6Modern7Modern8Modern9Modern10Modern11Modern12Modern13
Стиль модерн (или ар нуво) - популярное направление в искусстве, в том числе и архитектуре и дизайне, которое появилось в конце 19 - начале 20 века. Модерн был своеобразным ответом на изжившую себя эклектику - смешение классических стилей, популярных в предыдущие столетия. Для архитектурного стиля модерн, равно как и для других его проявлений, был свойственен отказ от симметрии, прямых линий и четкой геометрии, доминировавшей в классицизме. Для дизайна в стиле модерн свойственны кривые, округлые линии, многоуровневость и ассиметрия. Простота приходит на смену пафосу и консервативности неоклассицизма и ампира. В декоре в стиле модерн наилучшим образом сочеталась функциональность и декоративность. Причем декор в модерне  не напыщенное излишество и не необходимое проявление статуса, а довольно ненавязчивое вкрапление  растительных орнаментов (самый знаменитый символ модернизма - ирис). С точки зрения интерьера, стиль модерн пропагандировал отказ от прямых углов, новизну, эксперементальность и оригинальность, уход от монументальности в сторону "природных", естественных линий и элементов. Модерн достаточно сильно поощрял развитие прикладного искусства. поэтому в архитектуре в стиле модерн часто использованы созданные в том же стиле интерьеры, мебель, витражи, и даже посуда (керамика особенно сильно попала под влияние модерна). Интерьеры в стиле модерн прекрасно вписываются в пространства современных квартир - ему прекрасно соответствуют большие пространства, популярность оригинальных и не консервативных дизайнерских решений, стремление к упрощению и рационализации без ущерба изяществу. Все это как нельзя лучше воплотил в себе дизайн в стиле модерн.



Неоклассицизм

Neoklassicizm1 Neoklassicizm2Neoklassicizm3Neoklassicizm4Neoklassicizm5Neoklassicizm6Neoklassicizm7Neoklassicizm8Neoklassicizm9Neoklassicizm10Neoklassicizm11Neoklassicizm12Neoklassicizm13
Неоклассицизм – ностальгический взгляд в сторону классических, античных форм в архитектуре и дизайне – ставший популярным в 20 веке архитектурный стиль, который не теряет своей актуальности и в 21 веке. Неоклассика удобно ложится на традиционные квартиры в «старом фонде» или новые, современные апартаменты, с высокими потолками, комнатами внушительных размеров и нередко широкими лестницами. В такое пространство прекрасно вписываются интерьеры в стиле неоклассицизма с их стремлением подчеркнуть достоинства классической, античной архитектуры – чистые линии, симметрия, простые формы, сдержанная геометрия, благородный, но не чрезмерный декор. В то же время, другая характерная черта неоклассики в интерьере – стремление использовать современные элементы и предметы интерьера, уход от пыльной консервативности классицизма. Неоклассика в архитектуре и дизайне близка любителям минимализма и светлых пространств – чаще всего в оформлении используются белый и другие светлые тона и оттенки. Несмотря на кажущуюся неоригинальность, неоклассицизм в интерьере может быть многогранным и разнообразным. Отдельный интерес представляют образцы неоклассики в интерьере домашних кинотеатров и комнат отдыха, где высокие технологии совмещаются с классическими элементами и традиционным дизайном.



Поп-арт

popapt1popapt2popapt3popapt4popapt5popapt6popapt7popapt8popapt9popapt10
popapt11popapt12popapt13
Поп-арт - направление в современном искусстве 20 века, ставшее популярным в 50-60 годы. Стиль поп-арт (поп арт, попарт), самым известным представителем которого считается Энди Уорхол, - это реакция художников на современную им массовую культуру общества потребления. Яркий, возмущающий спокойствие, вызывающий и провокационный, поп-арт в интерьере привлекает неординарных личностей, способных украсить интерьер не дорогой антикварной вазой, а консервной банкой, которая при этом не вызовет диссонанса. Интерьер в стиле поп-арт предпочтительнее делать в просторных помещениях –поп-арт варился и рождался в нью-йоркских лофтах и мастерских богемы. Чрезмерности в поп-арте практически не бывает - здесь смешиваются различные цвета и фактуры. Тем не менее, и у поп-арта в дизайне есть свои правила и характерные черты. В интерьерах в стиле поп-арт приветствуется минимум мебели и встроенные шкафы, скрывающие излишки предметов. Стены могут быть различных цветов, равно как и текстиль - сочетание не сочетаемого - вполне в духе поп-арта. В качестве декора можно использовать практически любое проявление современной поп-культуры - от дорогостоящих настоящих объектов современного искусства, до самодельных панно из подставок для пива. Комиксы, изображения звезд, логотипы известных брендов - все это будет смотреться уместно в интерьере в стиле поп-арт. Чаще, чем в частных интерьерах поп-арт используется при оформлении клубов, магазинов, салонов красоты и развлекательных центров. Яркие образы и формы притягивают глаз, концентрируют на себе внимание и создают непосредственную атмосферу вечного праздника.



Прованс

provans1provans2provans3provans4provans5provans6provans7provans8provans9provans10 provans11provans12provans13
Прованс - французская интерпретация стиля "кантри". Название неслучайно, в первую очередь стиль прованс - это дух провинциальной Франции - уютной, простой, затерянной между лавандовыми лугами и ярко-голубым небом. Прованский стиль характеризует простота, деревенская наивность и уют. Создать аутентичный дизайн в стиле прованс в пространстве городской квартиры не так легко, а вот для загородного дома прованский дизайн подойдет как нельзя лучше, особенно это касается вилл и особняков на юге. Тем не менее, с помощью профессиональных дизайнеров и декораторов даже небольшие пространства можно оформить в этом стиле. Цвет имеет важнейшее значение для стиля прованс. Стены и потолки как правило выполнены в светлых, пастельных тонах, нередко белые. Материал - грубая штукатурка, дерево. Мебель - деревянная и как правило крашенная в светлые тона или яркие цвета лугов прованса - желтые, терракотовые, цвета лаванды, морской волны, бирюзы. Подобная колористика придает помещению ощущение вечного лета и зноя юга Франции. Важнейшим моментом для прованса в интерьере является эффект состаренных вещей - все предметы интерьера, да и материалы, используемые в отделке, должны нести на себе отпечаток времени - потертость, трещинки, сколы. Все это добавляет сельского шарма и ощущения "обжитости" комнатам и дому в целом. Дерево удачно дополняют кованные элементы - спинки кроватей, ножки, люстры и светильники. Главное, чтобы металл и изделия из него, как и мебель, имели антикварный вид, появившийся если не натуральным, то искусственным путем. Простота, наивность и провинциальность подчеркиваются и с помощью тканей - простого грубого хлопка с набивным рисунком с цветочными мотивами. За видимой простотой оформления дома в стиле прованс тем не менее скрывается кропотливая работа профессионалов. Французский шарм находит своих поклонников и среди владельцев городских квартир и среди тех, кто предпочитает оформлять дома и виллы в стиле прованс.



Хай-тек

hiteck1 hiteck2hiteck3hiteck4hiteck5hiteck6hiteck7hiteck8hiteck9hiteck10hiteck11
hiteck12
Хай-тек - стиль, изначально появившийся в рамках архитектуры, и чуть позже проявившийся и в дизайне интерьеров. Становление стиля хай-тек проходило под влиянием популярности научно-фантастических идей 60-х и 70-х и поп-арта. Хай-тэк изначально стал сугубо практическим направлением в архитектуре, которое активно популяризировали английский архитекторы. Самыми яркими примерами стиля могут служить Центр Помпиду в Париже и фантастические постройки, созданные Норманом Фостером, руке которого принадлежат практически все знаменитые хай-тек здания Лондона. Основные черты этого стиля, которые из архитектуры были заимствованы и в интерьерах в стиле хай-тек: прямые четкие линии и стремление к геометричности, использование современных материалов (стекло, пластик, металл), непременный серебристый металлический цвет, отстраненность и холодность, которые достигаются минималистичностью и минимумом деталей. Дизайн в стиле хай-тек изначально делал упор на некоторую элитарность за счет доминирующих в оформлении пространства высокотехнологичных материалов. Дизайнерская мебель, дорогостоящие ультрасовременные материалы, эксклюзивные детали и техника. Часто функциональность в квартирах в стиле хай-тек  уступает место эксклюзивности, хотя и не в ущерб общему прагматизму. За счет значительного использования стекла и металла, а также стилизованных под металл материалов, дома в стиле хай-тек не могут похвастаться уютом и теплом, однако выгодно подчеркивают современность и эксклюзивность созданного пространства. Элитарные нотки подчеркивают предметы современного искусства, которые прекрасно приживаются в домах в квартирах в стиле хай-тек - объекты авангардного искусства от скульптур и инсталляций до более традиционных картин, фото подчеркнут общую сдержанность пространства и привнесут в нее жизнь и индивидуальный характер. Поскольку дизайн в стиле хай-тек изначально стал любимым стилем коммерческих зданий, любимым стилем финансово успешных компаний, офисы в стиле хай-тек - уникальная возможность увидеть стиль с лучшей стороны во всем многообразии форм, подкрепленным богатством и успехом заседающих внутри компаний и корпораций. Это направление получило массу поклонников и последователей как в России, так и за рубежом.